Die vielseitige Mezzosopranistin Rita-Lucia Schneider startete ihre internationale Karriere an der Volksoper Wien als Anita in Philippe Arlauds Produktion der West Side Story. Seit dem verkörperte sie eine Vielzahl an Partien im gesamten deutschen Sprachraum, Dänemark, Polen, Italien, Spanien, China, Japan und den USA. Ihr Repertoire reicht dabei von Barockmusik bis zu den großen Wagner-Partien.

In den letzten Jahren erweiterte Rita-Lucia Schneider ihre künstlerische Tätigkeit in den Bereich Regie und inszenierte in diesem Rahmen im Team mit Wolfgang Gratschmaier im Sommer 2016 „Cosi fan tutte“ von Wolfgang Amadeus Mozart für die Sommerakademie der Wiener Philharmoniker in Zusammenarbeit mit dem MUK Wien. 2017 folgte „Le Nozze di Figaro“ und 2018 stellte sie sich mit ihrer ersten eigenen Arbeit „La Clemenza di Tito“ vor. Im Sommer 2017 eröffnete KlangBadHall sein neues Festival mit der Operette „Orpheus in der Unterwelt“ (Offenbach) unter der Regie Gratschmaier/Schneider. Ein Festival, dem sie im Sommer 2019 als Prinz Orlofsky in Johann Strauß‘ Fledermaus treu geblieben ist.

Die Australisch-Deutsche Koloratursopranistin schloss in 2019 ihr Masterstudium in Sologesang an der Musik und Kunst Universität der Stadt Wien mit Auszeichnungen ab. Sie hat zahlreiche Opern und Operettenpartien in Europa und Australien gesungen, u.a. Königin der Nacht (DIE ZAUBERFLÖTE) im National Theater für Oper und Ballet Tirana, Konstanze (DIE ENTFÜHRUNG AUS DEM SERAIL) im Bühne Baden Kinderoper, Zerbinetta (ARIADNE AUF NAXOS) im Rahmen der Berlin Opera Academy, Najade in der gleichen Werk für den Richard Strauss Festspiele unter der Leitung von Alexander Liebreich mit der Polish National Radio Symphony Orchestra, Sophie (DER ROSENKAVALIER) in der Melbourne Opera, Eurydike (ORPHEUS IN DER UNTERWELT) für den Festspiele KLANG Bad Hall unter der Leitung von Ernst Theis, Griselda in der Weltspremiere von CINDERELLA von Alma Deutscher sowie mit der Wiener Philharmoniker auf der Kreuzfahrt "Meer und Musik." Auszeichnung hat sie in Australien als auch in Europa bekommen u.a Gewinnerin der Richard Strauss Gesangswettbewerb in München, eine Auszeichnung von Brigitte Fassbaender und Gundula Janowitz verliehen, der AME "Opera Scholar of the Year", den Armstead Singing Award, Finalistin in der IFAC Australian Singing Competition und Semi-Finalistin der German-Australian Opera Grant. In Wien singt sie Regelmäßige Solopartien mit dem Schönbrunn Palace Orchestra, dem Wiener Hofburg Orchester, dem Wiener Mozart Orchester, dem Wiener Residenzorchester und dem Wiener Barock und Klassik Orchester sowie in Stephansdom. 

Martin Shalita wurde in den USA, in Miami, Florida, geboren. Er hat sowohl den Bachelor- als auch den Master-Abschluss im Operngesang der University of South Florida. Ebenfalls erwarb er sich den Titel Doctor of Musical Arts an der University of Miami. Dr. Shalita begann seine professionelle Karriere an der Deutschen Oper am Rhein, Düsseldorf. Anschließend wurde er für vier Spielzeiten am Theater Koblenz engagiert. 

2015 sang er erstmals den Des Grieux in Massenets Manon am Theater Nordhausen, Dr. Siedler in Benatzkys Im weißen Rössl und den Ismaele in Verdis Nabucco mit Opera Classica in Buc, Frankreich. 2016 kam Dr. Shalita erneut nach Buc, Frankreich, um sein Debüt als Lt. Pinkerton in Puccinis Madama Butterfly zu machen. 2017 debütierte er als Calaf in Puccinis Turandot am Staatstheater Cottbus. "Durschlagend im Metall des Stimmklangs, in sicherer Höhe wie in Attacke der Tonbildung ist auch der junge, amerikanische Tenor Martin Shalita.” (von Dieter David Scholz) O-Ton, online, 2. Mai 2017

Ebenfalls am Staatstheater Cottbus, debütierte Shalita 2018 als Edwin in Kálmán’s Die Csárdásfürstin und 2019 als Erik in Wagner’s Der fliegende Holländer. 

Der Oberösterreicher begann sein Gesangsstudium am Mozarteum Salzburg bei Prof. Albert Hartinger und setzte dieses bei Prof. Sebastian Vittucci an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien fort. Von 2001 bis 2004 besuchte er die Opernschule des Konservatoriums Wien unter der Leitung von Lucia Meschwitz, die er mit Auszeichnung abschloss. Meisterkurse u.a. bei KS Helmut Wildhaber, Margreet Honig, Gerhard Kahry und Constantin Zaharia folgten.

Auftritte führten ihn zum Chiemgauer Opernsommer, an das Gloria Theater Wien, an die Opera National de Paris, an das Theater Akzent Wien, an das Landestheater Niederbayern und an das Stadttheater Leoben und Bozen, zur Coburger Sommeroperette, zur Operette Balzers – Musiktheater Liechtenstein, sowie an das Theater an der Rott in Eggenfelden und zur „Neuen Oper Wien“ unter Walter Kobéra. Seit 2012 ist er Ensemblemitglied des freien Landestheaters Bayern, wo er aktuell unter anderem in den Rollen: Higgins – „My fair Lady“ und Leopold – „Im weißen Rössl“ zu sehen ist. Er war Preisträger beim 19. Internationalen Operettenwettbewerb Nico Dostal, unternahm mehrere Tourneen in Europa, sowie Auftritte und Tourneen in Japan, China, Indien und den Philippinen. Daneben unterrichtet er an der FH für Gesundheitsberufe in Linz und im OÖ Musikschulwerk und ist seit 2013 Intendant der Pramtaler Sommeroperette/Schloss Zell an der Pram.

Der  in  Wilhelmshaven  (Deutschland)  geborene  Bariton Michael Mrosek  erhielt seine musikalische Ausbildung  an  der Hochschule  der Künste in Berlin bei  Professor  Dietmar Hackel.  Später  ließ  er seine Stimme bei  Alfred  Muff,  Ivan  Konsulov  und  Michael Rhodes weiter  ausbilden. 

Er war bis 2015 Ensemblemitglied des Theaters Koblenz, wo er viele Partien des dramatischen Baritonrepertoires sang. Seit 2015 ist er freiberuflich tätig. Gastengagements führten ihn unter anderem ans Staatstheater Saarbrücken, die Tiroler Festspiele Erl, das Beijing Music Festival, die Oper Köln, das Staatstheater Mainz, das Deutsche Nationaltheater Weimar und die Komische Oper Berlin.

Zu seinen wichtigsten Partien zählen Rigoletto, Jochanaan, Telramund, Holländer und Alberich (Rheingold).

Tobias Engelhardt wuchs in Coburg auf und verbrachte zwischen 1995 und 2006 die glücklichsten Stunden seiner Kindheit und Jugend mit und bei der Coburger Sommeroperette. Dort wirkte er zuerst in Statistenrollen und als Inspizient mit. 2002 stand Tobias Engelhardt erstmals mit der Travestie-Rolle der Venus in der Inszenierung von „Frau Luna“ auf dem Heldritter Schotter, der die Welt bedeutet. 2006 spielte er den Mozart in der Zauberflöten-Inszenierung von Klaus Lapins.

2002 begann er seine Ausbildung in Bad Rodach. In der Haba-Firmenfamilie lernte er den Beruf des Mediendesigners. 2008 zog es ihn zum Film- und Design-Studium nach Mainz am Rhein. Seit 2013 lebt Tobias Engelhardt mit Frau und Tochter im romantischen und sehr operettenhaften Oppenheim am Rhein. Als Produktdesigner wurde er unter seinem Künstlernamen Tobias Liliencron bereits mit 26 internationalen Design-Awards und sechs Brand-Awards ausgezeichnet. In seiner Freizeit gestaltet „Tobias Liliencron“ Lieder-Abende  und Revuen mit Wiener Liedern, Liedern von Hans Albers, Peter Igelhoff und Zarah Leander. 

Seit 2018 wirkte Tobias Engelhardt in Heldritt an den Galakonzerten 2018 und 2020 mit. In  Ziehrers „Die Landstreicher“ spielte er 2019 den immer betrunkenen Gerichtsdiener „Kampel“. 

Geboren in Nürnberg erhielt Reinhard Schmidt schon frühzeitig Unterricht in Klavier und Violine. Mit zwölf Jahren besuchte er das Konservatorium der Stadt Nürnberg. Nach dem Abitur folgte ein Studium in München an der dortigen Hochschule für Musik und darstellende Kunst im Bereich Schulmusik und Dirigieren bei Prof. Kurt Eichhorn. Parallel dazu an der Münchner Universität Besuch von Vorlesungen in Musikwissenschaft. Schon in dieser Zeit erhielt er gelegentliche Engagements an der Bayerischen Staatsoper München als Korrepetitor.

Nach einem Jahr Unterrichtstätigkeit am Domgymnasium in Freising und dem zweiten Staatsexamen folgte das erste Engagement am Opernhaus Graz, zunächst als Solorepetitor und schon bald als Studienleiter und Kapellmeister. Weitere Festengagements folgten an den Opernhäusern von Linz, Coburg und St.Gallen und verschiedene Gastengagements an Theatern in Deutschland, Österreich, Ungarn und Japan. In den Jahren 1987 bis 1989 auch Studienleiter bei den Salzburger Festspielen (Zusammenarbeit u.a. mit Horst Stein, Georg Solti und Herbert v. Karajan). Von 1994 bis 2010 musikalischer Direktor der Coburger Sommeroperette und von 1997 bis Ende 2011 Lehrauftrag an der Franz Schmidt Musikschule mit Öffentlichkeitsrecht in Perchtoldsdorf (Wien) für die Opern - und Instrumentalklassen. Im Dezember 2011 Verleihung der Kulturmedaille in Gold für die Verdienste um das Musikleben durch die Marktgemeinde Perchtoldsdorf.

2011 bis 2018 verantwortlich für die musikalische Einstudierung des von der Volksoper Wien produzierten „Operettensommer Kufstein“.

Im Frühjahr 2015 Übernahme der musikalischen Leitung des „Männerchor Waldkirch“ (St. Gallen).

Ab der Saison 2017 auch als Dirigent bei den Operettenfestspielen „KLANGBADHALL“ in Bad Hall (Oberösterreich).

Seit Sommer 2018 musikalische Direktion des neu gegründeten Festivals „Sommeroperette Heldritt“ in Bad Rodach bei Coburg.

Die "waschechte" Wienerin arbeitete an fünf renommierten Theatern ihrer österreichischen Heimat und an etlichen deutschen Häusern als Sopranistin für Oper, Operette und Musical sowie als Regis-seurin. Außerdem beherrscht sie perfekt die Kunst der "Diseuse", der zwischen Gesang und Rezita-tion angesiedelten Chansoninterpretation. Während ihrer Arbeit als erfolgreiche Gesangslehrerin stellte sie diese Fähigkeiten u.a. in den Dienst der "Alten Hüte" und attraktivierte das Programm fortan als Dritte im Bunde mit Bernhard Maxara und Reinhard Schmidt.

Nach über zwanzig Jahren an zwölf deutschsprachigen Theatern erfand der gebürtige Berliner während seines Engagements in Coburg sein Programm "Lauter alte Hüte", das er  mit Reinhard Schmidt 1987 im damaligen "Kunsthaus" und in der Reithalle zum ersten Mal präsentierte sowie im Jahr darauf bei den Regensburger Theatertagen. In der folgenden freiberuflichen Zeit als Gesangslehrer, Entertainer und Rundfunkautor begeisterten die "Alten Hüte", inzwischen von Elfriede Mohrenberger flankiert, ein ambitioniertes Kleinkunstpublikum in drei Ländern. Seit 2006 lebt der Künstler fest in Coburg, 2007 und 2011 inszenierte er in Heldritt den "Vogelhändler" und "Victoria und ihr Husar". 

Der in Wien geborene lyrische Bariton schloss sein Gesangsstudium in der öffentlich rechtlichen Franz Schmidt-Musikschule bei Prof. Bernhard Maxara mit Auszeichnung ab. Er besuchte Meisterkurse bei Kammersänger Otto Edelmann und Cecilia Fusco in Italien. Der Sänger wirkte bei zahlreichen Liederabenden, Konzerten, Oratorien und Opern mit. Er war unter anderem in Rollen wie Gasparo (Rita / G. Donizetti), Herr Pitzelberger (Salon Pitzelberger /J.Offenbach), Bürgermeister (Doktor Mirakel / G.Bizet) und Papageno

(Zauberflöte / W.A.Mozart) zu sehen.

Die talentierte Sängerin nahm bereits als Kind Unterricht in Klavier und Gesang. Am Konservatorium "Giuseppe Tartini" in Triest schloß sie ein Gesangsstudium bei Cecilia Fusco mit Auszeichnung ab. Ihre Engagements führten die Sopranistin über St. Gallen, Stuttgart und Graz an die Wiener Volksoper und bald darauf an die Staatsoper Wien; am Wege lagen bereits damals Gastspiele an den Staatsopern von Berlin und München. Ihr weitgespanntes Repertoire enthält Partien wie Massenets "Manon", Gounods "Julia" und "Marguérite" und viele andere. Zuletzt debutierte sie im lyrisch-dramatischen Fach in den Verdi-Opern "Don Carlo" und "Otello". Gastspielreisen führten sie nach Rom, Tokio und Helsinki. Zur Zeit ist sie u.a. am Theater am Gärtnerplatz zu hören.

Geboren in Nürnberg erhielt Reinhard Schmidt schon frühzeitig Unterricht in Klavier und Violine. Mit zwölf Jahren besuchte er das Konservatorium der Stadt Nürnberg. Nach dem Abitur folgte ein Studium in München an der dortigen Hochschule für Musik und darstellende Kunst im Bereich Schulmusik und Dirigieren bei Prof. Kurt Eichhorn. Parallel dazu an der Münchner Universität Besuch von Vorlesungen in Musikwissenschaft. Schon in dieser Zeit erhielt er gelegentliche Engagements an der Bayerischen Staatsoper München als Korrepetitor.

Nach einem Jahr Unterrichtstätigkeit am Domgymnasium in Freising und dem zweiten Staatsexamen folgte das erste Engagement am Opernhaus Graz, zunächst als Solorepetitor und schon bald als Studienleiter und Kapellmeister. Weitere Festengagements folgten an den Opernhäusern von Linz, Coburg und St.Gallen und verschiedene Gastengagements an Theatern in Deutschland, Österreich, Ungarn und Japan. In den Jahren 1987 bis 1989 auch Studienleiter bei den Salzburger Festspielen (Zusammenarbeit u.a. mit Horst Stein, Georg Solti und Herbert v. Karajan). Von 1994 bis 2010 musikalischer Direktor der Coburger Sommeroperette und von 1997 bis Ende 2011 Lehrauftrag an der Franz Schmidt Musikschule mit Öffentlichkeitsrecht in Perchtoldsdorf (Wien) für die Opern - und Instrumentalklassen. Im Dezember 2011 Verleihung der Kulturmedaille in Gold für die Verdienste um das Musikleben durch die Marktgemeinde Perchtoldsdorf.

Seit dem Sommer 2011 verantwortlich für die musikalische Einstudierung des von der Volksoper Wien produzierten „Operettensommer Kufstein“.

Im Frühjahr 2015 Übernahme der musikalischen Leitung des „Männerchor Waldkirch“ (St. Gallen).

Ab der Saison 2017 auch als Dirigent bei den Operettenfestspielen „KLANGBADHALL“ in Bad Hall (Oberösterreich).

Seit Sommer 2018 musikalische Direktion des neu gegründeten Festivals „Sommeroperette Heldritt“ in Bad Rodach bei Coburg.